FOTOGRAFERForsideFotograferBogreolenPodcastYderligere inspiration

Yderligere inspiration

Tre fotografer og bøger, der ligger uden for den nuværende oversigt.

Luigi Ghirri, Rinko Kawauchi og Pentti Sammallahti

1. Luigi Ghirri – Kodachrome

Ghirri fotograferer skilte, reproduktioner, kort, facader og almindelige italienske omgivelser med en lavmælt, undersøgende farvesans. Han er et godt næste skridt efter Saul Leiter, Stephen Shore og Fred Herzog, men uden Leiters slør, Shores kølige registrering eller Herzogs gadeliv. Hos Ghirri bliver selve spørgsmålet om, hvordan billeder former vores blik på verden, en del af motivet.

Det kan du hente: mere præcis brug af flader og tegn, mindre afhængighed af dramatiske hændelser og en stærkere forståelse af serier.

Begynd med: Kodachrome hos MACK. Bogen samler Ghirris tidlige farvearbejde og fungerer både som billedværk og fotografisk manifest.

Praktisk prøve: Lav seks billeder på én gåtur, hvor et skilt, et billede i billedet eller en kunstig farveflade ændrer betydningen af et ellers almindeligt sted.

2. Rinko Kawauchi – Illuminance

Kawauchi finder intensitet i lys på hud, vand, mad, dyr og små bevægelser. Enkeltbillederne er fine, men den egentlige læring ligger i rytmen mellem dem. Hun er derfor særlig relevant, hvis du vil arbejde mindre motivstyret og mere opmærksomt med overgange, gentagelser og følelsesmæssige ekkoer.

Det kan du hente: evnen til at opdage de små billeder, mod til at lade en sekvens være åben og et blødere alternativ til den hændelsesdrevne street-tradition.

Begynd med: Illuminance hos Aperture. Jubilæumsudgaven bevarer den oprindelige sekvens og gør bogen velegnet til en langsom gennemlæsning over flere omgange.

Praktisk prøve: Fotografer ti små forandringer i lys over én dag. Redigér dem til fem billeder, hvor forbindelsen mærkes uden at være forklaret.

3. Pentti Sammallahti – Here Far Away

Sammallahtis små sort-hvide billeder lader mennesker, dyr, vejr og landskab indgå på lige fod. Humoren er diskret, og billedet belønner langsom aflæsning. Han kan forbinde din interesse for landskab med den menneskelige iagttagelse, uden at naturen bliver storladen eller dokumentaren bliver tung.

Det kan du hente: præcis placering af små figurer, tålmodighed i dårligt vejr og evnen til at lade et billede virke som en kort fabel.

Begynd med: Here Far Away hos Kehrer. Den retrospektive bog spænder over næsten halvtreds år og er den bedste samlede indgang, men kan være lettere at finde på bibliotek eller antikvarisk end som ny.

Praktisk prøve: Find en scene, hvor en lille figur eller et dyr kun fylder få procent af rammen, men alligevel ændrer hele billedets fortælling.

Andre spor

Fotograf og bog Hvorfor netop denne Hvad du bør studere
Sergio Larraín – Valparaíso Larraín forener gadefotografiets hurtighed med skæve vinkler, dybe skygger og en næsten drømmeagtig brug af trapper og passager. Han kan udfordre den mere ordnede komposition hos Cartier-Bresson og Fan Ho. Hvordan en forgrund, en hældning eller en hård skygge kan gøre billedet uroligt uden at gøre det rodet. Se Fondation Henri Cartier-Bressons bogside.
Evelyn Hofer – Eyes on the City Hofer arbejder langsomt og samarbejdende med mennesker i byen, ofte med storformatkamera. Det er en værdifuld modvægt til den ubemærkede, hurtige gadeoptagelse. Forholdet mellem portræt, arkitektur og socialt miljø – og hvordan ro kan beskrive en by. Se High Museum of Arts præsentation.
Alessandra Sanguinetti – The Adventures of Guille and Belinda and The Enigmatic Meaning of Their Dreams Sanguinetti har fulgt de samme to mennesker gennem årtier. Billederne veksler mellem observation, leg og aktivt samarbejde. Hvordan tillid, tid og gentagelse skaber en fortælling, som intet enkelt afgørende øjeblik kan bære. Se bogen hos MACK.
Todd Hido – House Hunting Hidos natlige forstadshuse gør fravær til motiv. Lys bag en rude antyder et liv, men forklarer det ikke. Det ligger mellem dokument og fiktion uden Gregory Crewdsons store iscenesættelse. Farvetemperatur, afstand, tåge og hvor lidt information der skal til for at skabe psykologisk spænding. Se 25-årsudgaven hos Nazraeli Press.
Josef Sudek – Le monde à ma fenêtre Sudek viser, hvor meget fotografisk stof der findes i et atelier, en rude, et stilleben og den samme udsigt set igen. Han er beslægtet med Leiters brug af glas, men mere indadvendt og langsom. Gentagelse af det nære motiv, tonale overgange og lys som fysisk stof. Se bogen hos 5 Continents Editions.
Vanessa Winship – she dances on Jackson Winship lader portrætter og landskaber fra en rejse gennem USA stå i en lyrisk samtale. Hun undgår både den hurtige roadtrip-kliché og den forklarende reportage. Hvordan afstand, empati og billedrækkefølge kan forbinde mennesker med et stort landskab uden at reducere dem til symboler. Se bogen hos MACK.
Chris Killip – In Flagrante Two Killips langvarige arbejde i Nordenglands afindustrialiserede lokalsamfund viser, hvordan social dokumentar kan være både politisk, nærværende og åben for tvetydighed. Hvordan et bogværk opbygges af tilbagevendende steder, relationer og en stram sekvens uden forklarende billedtekster. Se bogen hos Steidl; den er udsolgt fra forlaget og bør derfor først søges på bibliotek.

Anbefalet rækkefølge

Trin Handling Beslutningsregel
1 Se et sammenhængende udvalg af Ghirri, Kawauchi og Sammallahti Vælg den fotograf, der giver dig lyst til at tage kameraet med ud samme dag
2 Lån eller gennemse den valgte bog fysisk Køb kun, hvis sekvensen og bogens genlæsningsevne giver mere end enkeltbilleder på en skærm
3 Udfør den tilhørende praktiske prøve Behold sporet, hvis øvelsen ændrer din måde at se eller redigere på
4 Vælg én af de syv fordybelser Lad dit aktuelle fotografiske behov afgøre valget – ikke bogens ry eller sjældenhed

Bevidste fravalg

Kilder og kontrol

Foto-inspiration