Joel Meyerowitz (født 1938) begyndte at fotografere på New Yorks gader i 1962. Han arbejdede først med både sort-hvid og farve, men blev en central fortaler for farvefotografiet på et tidspunkt, hvor kunstfotografiet stadig ofte blev forbundet med sort-hvid. Farven er ikke pynt i billederne; den binder mennesker, skilte, biler og lys sammen i samme korte hændelse.
Gadebillederne bygger på bevægelse og samtidighed. Flere handlinger kan være i gang på én gang, og billedet får sin spænding af relationerne mellem dem. Senere skiftede Meyerowitz til storformatkamera og langsommere arbejde på Cape Cod. Cape Light undersøger, hvordan lys og farve ændrer et sted over tid, mens Aftermath registrerer rydningsarbejdet ved World Trade Center efter 11. september 2001.
- Født
- 1938 i New York
- Arbejdsfelt
- Gade-, farve-, landskabs- og dokumentarfotografi
- Projekter
- Cape Light · Wild Flowers · Aftermath
Arbejdsform
- Farve som struktur. En farve kan binde et billede sammen på tværs af dybde og afstand. Se efter, hvordan rødt, blåt eller en lys flade flytter blikket gennem rammen.
- Hele billedfeltet er aktivt. Hovedmotivet står sjældent alene. Gestus, blik, skiltning og trafik i kanterne bidrager til det samme øjeblik.
- Hurtigt og langsomt blik. Et lille kamera følger den tætte gade, mens storformatkameraet kræver en fast position og opmærksomhed på de langsomme ændringer i lys.
- Det almindelige sted. Meyerowitz bliver ved kryds, facader, strande og parker længe nok til, at hverdagsrummet viser nye relationer.
Værker
De tre billeder viser forskellige arbejdsformer: den tætte sort-hvide gade, storformatkameraets stille interiør og farvens korte sammenfald i byen.
Fra gaden til Cape Light
Skiftet til storformat betyder ikke, at Meyerowitz opgav gadefotografiets opmærksomhed. I begge arbejdsformer er spørgsmålet, hvordan flere ting kan være til stede i samme billede. På gaden sker forbindelsen på et brøkdel af et sekund. I Cape Cod-interiørerne opstår den mellem døråbninger, dagslys og farvetemperaturer over en længere eksponering.
Det er derfor nyttigt at læse værket i perioder frem for kun gennem betegnelsen “farvepioner”. De tidlige sort-hvide billeder viser hans timing; gadefarven viser relationer på tværs af rammen; storformatarbejdet viser tålmodighed og præcis beskrivelse af rum.
I bogreolen
- How I Make Photographs samler hans praktiske overvejelser om nærvær, timing og redigering.
- Seeing Things bruger 30 fotografier til at træne et konkret blik på, hvad billeder gør.
- Where I Find Myself er den brede retrospektive indgang til hele karrieren.
- Bystander placerer hans egen praksis i en større historie om gadefotografi.
Prøv selv
Vælg et almindeligt sted og fotografér der i tre forskellige lysforhold. Behold samme udsnit og se, hvordan farve og afstand ændrer billedets vægt.